Este 19 de septiembre se cumplieron 30 años desde la primera vez que se utilizaron en una lista de correo electrónico. El que creó esta manera de comunicación tan común en la actualidad fue un físico de la Universidad de Carnegie Mellon, en Pensilvania, Estados Unidos. Su intención era expresar un estado de ánimo jocoso en los correos que se enviaban entre ellos.

El que dio con esta carita fue Scott E. Fahlman, que introdujo no solo el “:-)” sino también el “:-(“. En el correo electrónico el mismo Fahlman explica que con ellos intenta transmitir tanto alegría como tristeza.

El mail original, que fue enviado el 19 se septiembre de 1982, fue recuperado por ingenieros para establecer la autoría de Fahlman y en él se puede leer la siguiente frase: “Propongo la siguiente secuencia de caracteres para las frases de broma, , y para los que no lo son utilizar “.

fuente: Minuto1.com / Telam

Dee Dee Bridgewater, Herbie Hancock, Antonio Hart, Tânia Maria y Hugh Masekela serán algunos de los encargados de animar desde este viernes los festejos por el primer Día Mundial del Jazz, instaurado por la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco), que se celebrará el próximo 30 de abril.

Según declaró este viernes en París la Unesco, el jazz “significa libertad, solidaridad y ayuda mutua, y esos son algunos de los valores fundamentales de la humanidad”.

Para celebrar esos valores, la agencia alemana DPA informó que el concierto que dará inicio a las celebraciones tendrá lugar este viernes en París y ya el lunes continuará la programación festiva en Nueva Orleans y Nueva York.

fuente: agencia Telam

por Ana María Bertolini*

Desde 1912, había regido en el país la Ley Sáenz Peña, que propició el sufragio secreto, universal y obligatorio, pero circunscripto a los hombres, lo que había dejado a las mujeres en inferioridad cívica.

Las únicas excepciones a la regla sucedieron en 1911 en Buenos Aires, durante una elección municipal, en la que a título personal la médica Julieta Lanteri logró votar; y en 1928, en San Juan, donde todas la ciudadanas de esa provincia fueron habilitadas por el bloquismo a hacerlo.

En las elecciones nacionales del 11 de noviembre de 1951 votaron 3.816.654 mujeres en todo el país, entre ellas Eva Perón, quien lo hizo por primera y única vez en su vida, acostada en su lecho de enferma -moriría ocho meses más tarde- gracias a que la urna le fue llevada a su lugar de internación.

El 63,9% lo hizo por el Partido Peronista y el 30,8% por la Unión Cívica Radical. El Peronismo fue el único de los dos que llevó mujeres en sus listas. Por contrapartida, el Radicalismo siguió rindiéndole culto a su “irreverente machismo”, frase que pertenece a Florentina Gómez Miranda.

Esto ya había sido expuesto cuatro años antes, el 3 de septiembre de 1947, en el Congreso, cuando el Comité Nacional ordenó a sus legisladores no dar quorum al tratamiento del sufragio femenino.

Al día siguiente el diario Democracia tituló en tapa, a cinco columnas: “La minoría impidió ayer que se tratara el voto femenino”. Y a renglón seguido: “La oposición traicionó a la mujer (…) Radicales del C.N. que se proclaman adalides de la democracia; conservadores, representantes de la oligarquía contumaz; y un demócrata progresista, ente fluctuante en las turbulentas mareas minoritarias, han creído que es muy pronto todavía para reconocer a las mujeres criollas el derecho a votar”.

La oposición era tan fuerte, que la sanción de la ley, esperada para el 3 de septiembre de 1947, debió postergarse para el 9, en que se la aprobó en sesión especial, mientras miles de mujeres presionaban desde la Plaza de los Dos Congresos.
El 23 de septiembre, en medio d
e un gigantesco acto cívico organizado por la CGT en Plaza de Mayo, Perón le entregó a Eva el decreto de promulgación de la ley 13.010, en un gesto simbólico que expresaba el reconocimiento del gobierno por su campaña a favor de los derechos políticos de la mujer.

Y entonces, ella dijo desde el balcón de la Rosada: “Mujeres de mi Patria: recibo en este instante de manos del gobierno de la Nación la ley que consagra nuestros derechos cívicos. Y la recibo entre vosotras con la certeza de que lo hago en nombre y representación de todas las mujeres argentinas, sintiendo jubilosamente que me tiemblan las manos al contacto del laurel que proclama la victoria. Aquí está, hermanas mías, resumida en la letra apretada de pocos artículos, una historia larga de luchas, tropiezos y esperanzas. Por eso hay en ella crispación de indignación, sombra de ataques amenazadores, pero también alegre despertar de auroras triunfales. Y eso último se traduce en la victoria de la mujer sobre las incomprensiones, las negaciones y los intereses creados de las castas repudiadas por nuestro despertar nacional”.

En efecto, fue una larga lucha. Las argentinas venían demandando el voto desde principio del siglo XX. Cecilia Grierson, la primera médica argentina, participó en Londres en 1889 del II Congreso Internacional de Mujeres y en septiembre de 1900 fundó en nuestro país el Consejo de Mujeres, que promovía el voto; siete años más tarde, la socialista Alicia Moreau de Justo creó el Comité Pro-Sufragio Femenino.

Ambas instituciones influyeron para que en mayo de 1910, Buenos Aires fuera elegida como sede del Primer Congreso Femenino Internacional, que con la participación de delegadas de países vecinos reclamó enérgicamente en tal sentido.

Otra de las pioneras fue Julieta Lanteri, también médica. En julio de 1911, después de haber logrado la ciudadanía argentina (había nacido en Italia) se presentó en Buenos Aires para que su nombre fuera inscripto en el padrón electoral y ante la mirada atónita de los varones que hacían cola para votar en las elecciones municipales aquel 23 de noviembre de 1911, logró emitir su voto 40 años antes que el resto de las mujeres argentinas.

En marzo de 1919 lanzó su candidatura a diputada nacional por la Unión Feminista Nacional, con el apoyo de Alicia Moreau de Justo y Elvira Rawson, la segunda médica del país. El resultado fue magro pero importante simbólicamente: obtuvo 1.730 votos.

En 1911, un año antes de que se sancionara la Ley Sáenz Peña de aplicación sólo a varones, el diputado socialista Alfredo Palacios había presentado el primer proyecto de ley de voto femenino, pero ni siquiera fue tratado sobre tablas.

En 1929, el socialista Mario Bravo presentó en Diputados un nuevo proyecto que, golpe mediante, recién fue debatido en setiembre de 1932 y aunque logró media sanción, no pudo traspasar la barrera del Senado.

Durante el debate, el conservador Uriburu se opuso en estos términos: “El día que la señora sea conservadora; la cocinera, socialista; y la mucama, socialista independiente, habremos creado el caos en el hogar”.

Desde aquel proyecto de Palacios de 1911 hasta 1947, se presentaron sin ningún resultado otras 22 iniciativas legislativas, entre ellas otras dos de Palacios, en 1935 y 1938, la última avalada por la Unión de Mujeres Argentinas con la firma de Victoria Ocampo, quien sin embargo luego cambiaría de actitud.

Ocurrió que por 1944, desde la Secretaría de Trabajo y Previsión, el entonces coronel Perón había encarado una política dirigida a reflotar la cuestión del sufragio femenino. En ese ámbito había creado la División de Trabajo y Asistencia a la Mujer y el 26 de julio de 1945, en un acto celebrado en el Congreso, explicitó su apoyo a la iniciativa.

Tras esto, se formó la Comisión Pro Sufragio Femenino, que elevó un petitorio al gobierno solicitando el cumplimiento de las Actas de Chapultepec, por las cuales los países firmantes que aún no habían otorgado el voto a la mujer, se comprometían a hacerlo.

Pero el 3 de septiembre de 1945, la Asamblea Nacional de Mujeres, presidida por Victoria Ocampo, resolvió rechazar que el el voto fuese otorgado por decreto por un gobierno de facto. El lema de la Asamblea era: “Sufragio femenino pero sancionado por un Congreso elegido en comicios honestos”. El decreto no llegó a salir porque los sucesos de octubre del 45 pospusieron el tema.

Pero la campaña electoral de 1946 puso en evidencia que, ya fuera con el apoyo del laborismo o con el de la Unión Democrática, la mujer, aún sin derechos políticos, había ingresado en la política argentina y que sólo faltaba la legitimación. Perón ganó las elecciones y Eva pasó a presidir ese año la Comisión Pro Sufragio Femenino, que comenzó a presionar para lograrla.

El mensaje de Eva se instaló en las mujeres y ellas pasaron a desempeñar un papel activo: se realizaron mitines, se publicaron manifiestos, centros e instituciones apoyaron con adhesiones y grupos de obreras salieron a las calles a pegar carteles en reclamo por la ley.

La buena nueva llegó el 9 de septiembre de 1947, cuando pudo sancionarse finalmente la ley 13.010 que establecía en su primer artículo: “Las mujeres argentinas tendrán los mismos derechos políticos y estarán sujetas a las mismas obligaciones que les acuerdan o imponen las leyes a los varones argentinos”.

Cuatro años más tarde, en las elecciones del 11 de noviembre de 1951, ese artículo fue estrenado en la práctica por primera vez.

* fuente: agencia Telam

Desde la tarde de el lunes el público se congregó en torno de cuatro shows musicales montados en escenarios instalados en la explanada municipal, Plaza Cagancha, Avenida del Libertador y Uruguay, y en la Plaza Independencia, principal de la ciudad, puntos céntricos y distantes pocas cuadras entre sí.

En la Plaza Independencia actuó por primera vez en Uruguay el grupo catalán La Fura Dels Baus, que realizó una presentación de acrobacia con una muñeca de ocho metros de alto y una bola que contenía 30 personas, en una alegoría sobre el nacimiento y devenir histórico del país, reseñó ANSA.

También en la Plaza Independencia se presentó el grupo argentino El Choque Urbano, y en los restantes escenarios el público pudo disfrutar al cantante brasileño Gilberto Gil y los conjuntos argentinos Las Pelotas, El Mató a un Policía Motorizado y Tonolec, y a los chilenos Los Tres.

Por su parte, una generación de uruguayos que supera los 40 años volvió a oír las voces del grupo Rumbo, que en la década del 80 marcó una época en el canto popular y de protesta, y que regresó a los escenarios después de 26 años.

También se presentaron Los Olimareños, dúo de canto popular que tras varios años de separación volvió a unirse para dos espectáculos hace algunos meses.

A los festejos, que conmemoraron los 200 años del nombramiento del prócer José Artigas, asistieron el presidente José Mujica, varios ministros de su gobierno, la intendenta (alcaldesa) de Montevideo Ana Olivera, y representantes del cuerpo diplomático.

La jornada concluyó pasada la medianoche con un show de fuegos artificiales que fueron lanzados desde los cuatro escenarios con una duración de unos 10 minutos.

fuente: agencia de noticias Telam

Para recordarlo, reproducimos este artículo de la agencia Telam.

Escribir después de Borges

por Pablo E. Chacón
El vigesimoquinto aniversario del fallecimiento de Jorge Luis Borges resulta una oportunidad para reflexionar sobre la importancia y el peso específico de su obra, en un universo de discurso notoriamente diverso respecto al momento de su producción.

Esa distancia es una de las claves de lectura de los escritores argentinos, chilenos, salvadoreños, españoles, que conversaron con Télam para este envío especial, organizado alrededor de algunos tópicos: cómo escribir en castellano “después” de Borges, y las preferencias y sus razones para esas elecciones.

La narradora chilena Diamela Eltit asegura que “si se ha escrito después de todas y cada una de las revueltas literarias, ¿cómo es esta práctica posborgiana? Pues, “reescribiendo a Borges, por ejemplo, de otra manera.

Desoyéndolo, reparándolo, discutiéndolo, en fin, algo así”, agregó.

Para destacar que “no hay texto narrativo de Borges que no sea borgiano, quiero decir: en cada uno está inscrito su singular poética del relato”.

“Entonces, leer un texto de Borges implica ingresar en su máquina narrativa, quiero decir a su totalidad”.

El argentino Hernán Vanoli, sociólogo y autor de un extraño libro de cuentos, “Varadero y Habana maravillosa” y de la novela “Pinamar”, en cambio, dice que “después de Borges, la manera de seguir escribiendo sería no fetichizarlo”.

“Borges fue un enorme escritor, pero también funciona como moneda de cambio para distinguir entre aquellos que profesan la religión literaria y los que no”, asegura el joven, y miembro de número de la revista Crisis.

Vanoli escribe, y es muy inteligente. Esa combinación no suele ser habitual.

“Me interesan muchos de los procedimientos de Borges, y me aburren muchos de sus textos. La cultura ya no funciona ni siquiera como Borges lo prefiguró en sus textos más celebrados, y hay que hacerse cargo de eso”.

A la hora de elegir, no duda. “Mi texto favorito es `El Aleph`, primero porque es uno de los más divulgados, y segundo porque creo que en ese texto, al final, de lo que habla Borges es de una fenomenología del ser zombie.

“Ver el Aleph es no estar ni vivo ni muerto sino in between, que es lo que podría decirse que pasa con la cultura literaria en la contemporaneidad”, remata.

Narrador, ensayista y cineasta, Edgardo Cozarinsky, autor de “Vudú urbano”, “La novia de Odessa”, “El rufián moldavo”, “Lejos de dónde” y “La tercera mañana”; y director, entre otras películas, de “La guerra de un solo hombre”, sobre el escritor Ernst Junger en la París ocupada por los nazis.

Dice: “Escribir después de Borges no sólo es posible. Es necesario. Cómo sería lo sabrán los que lean lo que hoy escribimos dentro de medio siglo”, apunta el hacedor de un extraordinario – nostálgico- libro sobre las antiguas salas cinematográficas.

Y agrega que “`Otras inquisiciones` es mi libro preferido de Borges, porque tiene el chisporroteo de una inteligencia rebelde a las categorías de ensayo y ficción, de filosofía y literatura”.

Entre los latinoamericanos de la última generación, el salvadoreño Horacio Castellanos Moya, autor de “El asco”, “El arma en el hombre”, “Donde no estén ustedes”, “Insensatez”, “Desmoronamiento” y “La servienta y el luchador”, desde el Distrito Federal mexicano, se preguntó.

“¿Cómo escribir `después` de Borges? ¿Cómo escribir luego de Homero? ¿Cómo escribir luego de Virgilio? ¿Cómo escribir luego de Dante? ¿Cómo escribir luego de Cervantes? ¿Cómo escribir luego de Flaubert? ¿Cómo escribir luego de Joyce? Y se contestó: “Pues de la misma forma que se ha venido escribiendo a lo largo de los siglos. Borges es un venturoso episodio argentino en lengua castellana en la literatura universal”, remató.

Uruguay obtuvo aquella medalla de oro olímpica al ganarle 3-0 en la final a Suiza, en el Estadio ‘Olímpico’ de París. La ‘celeste’ repetiría el lauro cuatro años después en Ámsterdam, por lo que entonces el país sudamericano fue elegido en 1930 para organizar la primera Copa del Mundo organizada por la FIFA.

Hasta ese entonces, la competición desarrollada en el marco de los Juegos Olímpicos era considerada por la FIFA como el máximo torneo mundial de fútbol que se realizaba.

Durante 76 años Uruguay fue el único país de la región con semejantes lauros olímpicos en fútbol. Argentina alcanzó el mismo prestigio en el 2008 al quedarse con el podio en los JJOO de ‘Pekín 2008′ y cuatro años antes ‘Atenas 2004′.

La ley nro. 26.665 fue promovida por la senadora nacional por Santiago del Estero, Ana Corradi de Beltrán, y aprobada por el Congreso Nacional. La medida contó con el apoyo y la adhesión de artistas de renombre; como así también de numerosas instituciones, programas radiales y televisivos, asociaciones culturales y literarias, ligadas al tradicionalismo y el folclore argentino.

En virtud de la sanción de dicha ley, la senadora Corradi acompañada por los folcloristas Cuti y Peteco Carabajal, Ramón Álvarez y Martín Paz, expresó que “estoy muy feliz de haber podido cumplir el sueño de todos los santiagueños que anhelábamos tener este reconocimiento”.

“Creo que es un aporte valiosísimo para la cultura de nuestro país, siguiendo el ejemplo de don Andrés Chazarreta que se valió de todas las raíces argentinas para contrarrestar toda la influencia extranjera”, agregó.

Cuti Carabajal justificó su adhesión a la iniciativa “para que se pueda comprender la importancia que tiene para nosotros tener oficialmente un `día del folclorista` y sobre todo para que puedan entender las raíces que don Chazarreta sembró para la cultura folclórica”.

Google modificó su logo para recordar a Wilhelm Conrad Röntgen, quien hace 115 años descubrió los Rayos X.

El 8 de noviembre de 1895 quedará en la historia como el día que el físico Wilhelm Conrad Röntgen descubrió los rayos X, aunque como siempre en los inventos, hay una pre-historia que muchas veces se olvida.

Ese 8 de noviembre, Conrad Röntgen realizó experimentos con los tubos de Hittorff-Crookes (o simplemente tubo de Crookes) y la bobina de Ruhmkorff.

Analizaba los rayos catódicos para evitar la fluorescencia violeta que producían los rayos catódicos en las paredes de un vidrio del tubo.

Para ello, creó un ambiente de oscuridad, y cubrió el tubo con una funda de cartón negro. Al conectar su equipo por última vez, llegada la noche, se sorprendió al ver un débil resplandor amarillo-verdoso a lo lejos: sobre un banco próximo había un pequeño cartón con una solución de cristales de platino-cianuro de bario, en el que observó un oscurecimiento al apagar el tubo.

Al encender de nuevo el tubo, el resplandor se producía nuevamente. Retiró más lejos la solución de cristales y comprobó que la fluorescencia se seguía produciendo, así repitió el experimento y determinó que los rayos creaban una radiación muy penetrante, pero invisible. Observó que los rayos atravesaban grandes capas de papel e incluso metales menos densos que el plomo.

En las siete semanas siguientes, estudió con gran rigor las características propiedades de estos nuevos y desconocidos rayos. Pensó en fotografíar este fenómeno y entonces fue cuando hizo un nuevo descubrimiento: las placas fotográficas que tenía en su caja estaban veladas.

Intuyó la acción de estos rayos sobre la emulsión fotográfica y se dedicó a comprobarlo. Colocó una caja de madera con unas pesas sobre una placa fotográfica y el resultado fue sorprendente. El rayo atravesaba la madera e impresionaba la imagen de las pesas en la fotografía.

Hizo varios experimentos con objetos como una brújula y el cañón de una escopeta. Para comprobar la distancia y el alcance de los rayos, pasó al cuarto de al lado, cerró la puerta y colocó una placa fotográfica. Obtuvo la imagen de la moldura, el gozne de la puerta e incluso los trazos de la pintura que la cubría.

Sin embargo, recién el día 22 de diciembre el físico se decidió a probar su nuevo experimento en seres humanos. La primera imagen también tiene una historia particular: como el inventor no podía manejar al mismo tiempo su máquina, la placa fotográfica de cristal y exponer su propia mano a los rayos, le pidió a su esposa que colocase la mano sobre la placa durante quince minutos.

Al revelar la placa de cristal, apareció una imagen histórica en la ciencia. Los huesos de la mano de Berta, con el anillo flotando sobre estos: la primera imagen radiográfica del cuerpo humano.

El descubridor de estos tipos de rayos tuvo también la idea del nombre. Los llamó “rayos incógnita”, o lo que es lo mismo: “rayos X” porque no sabía que eran, ni cómo eran provocados. Rayos desconocidos, un nombre que les da un sentido histórico. De ahí que muchos años después, pese a los descubrimientos sobre la naturaleza del fenómeno, se decidió que conservaran ese nombre.

fuente: agencia de noticias Telam

Tres jóvenes que trabajaban para PayPal, Jawed Karim, Chad Hurley y Steve Chen, fundaron una empresa en febrero de ese año, y el 23 de abril subían el primer video de Youtube.

El video se llamaba “Me at the zoo” (Yo en el zoológico) y aparecía Jawed Karim hablando sobre unos elefantes detrás de él en el zoológico.

Pinche aquí para ver el vídeo

Ese primer vídeo no es, desde luego, uno de los más vistos de estos cinco años. Ese honor, según una clasificación elaborada recientemente, lo tiene Lady Gaga, con Bad Romance, y 187 millones de reproducciones.

Un año después del nacimiento de Youtube, el gigante de Internet, Google, lo compraría por 1.650 millones de dólares. La multinacional aún no consiguió hacer rentable económicamente su inversión, aunque cada vez se muestran más optimistas al respecto.

YouTube forma parte esencial de dos debates de estos tiempos: el futuro de la televisión en la era de los telenautas (televidentes de Internet) y el de la publicidad online. Por ahora, sigue innovándose con transmisiones en directo, canales de cine para nuevos talentos e incluso un canal en 3D.

El RSM Titanic (en inglés: Royal Mail Steamship Titanic, “Buque de vapor del Correo Real Titanic“) integró el trío de trasatlánticos más lujosos y modernos de su época, los trasatlánticos Clase Olympic. Construidos por los astilleros Harland and Wolff de Belfast (Irlanda del Norte) para la línea White Star Line, prometían inmejorables comodidades de lujo en los viajes transoceánicos a principios del siglo XX.

El primero construido en esta alta gama fue el RSM Olympic. Fue botado al mar en 1910 y puesto en servicio en 1911. Inauguró así la era de los super transatlánticos. El Olympic era un tanto más sobrio que su “hermano gemelo” el Titanic. Mientras el fatídico tenía la cubierta cerrada en un 50%, el primero era completamente descubierto. Fue en su momento el barco más grande del mundo.

El capitán del primer viaje del Olympic fue Edward John Smith, quien por su amplia experiencia y trayectoria en White Star Line fue designado el capitán del Titanic. El más lujoso de todos los barcos no completó su primer viaje.

En su viaje inaugural en la noche del 14 al 15 de abril, encontró su fin.

Partió en su viaje inaugural el 10 de abril de 1912 (de Southampton a Nueva York), pero colisionó de costado con un iceberg a las 23:40 (hora del navío) de la noche del domingo 14 de abril de 1912, a pesar de los avisos de la presencia de hielo procedentes de otros buques con la misma ruta, para hundirse 2 horas y 40 minutos más tarde, a las 2:20 hs del lunes 15 de abril de 1912.

El hundimiento se saldó con 1.500 muertes aproximadamente, muertos por ahogamiento o hipotermia, debido a que el buque, aun cumpliendo con la legislación vigente, no llevaba botes salvavidas para todo el pasaje y tripulación. Fue uno de los peores desastres marítimos en tiempos de paz de la historia y sin duda el más famoso.

Video: documental El hundimiento del Titanic

La tercer nave que completaba el trío de super trasatlánticos fue el HMHS Britannic. En un principio se llamaría Gigantic, tendiendo así cada uno el nombre de las tres razas de la mitología griega: los dioses Olímipicos, lo Titanes, y los Gigantes. Pero debido a la tragedia del Titanic se decidió cambiarle el nombre. El Britannic

fue botado al mar el 26 de febrero de 1914, luego de varios cambios en su diseño a raíz del hundimiento del Titanic.

El Britannic originalmente sería un trasatlántico de pasajeros pero a raíz de la Primera Guerra Mundial, se convirtió en un buque hospital al servicio de la Cruz Roja británica.

Se hundió en 1916, a causa de una explosión de una mina submarina o por haber sido alcanzado por un torpedo. El Britannic fue el barco más grande perdido durante la Primera Guerra Mundial.

Aunque comúnmente se menciona al naufragio del Titanic como el mayor naufragio de la historia, este dato no es correcto: la mayor tragedia marítima de la historia fue el de un trasatlántico alemán llamado Wilhelm Gustloff, durante la Segunda Guerra Mundial. No obstante, el hundimiento del Titanic es sí el naufragio más famoso.